Máster en Producción Musical

Duración: 1200 horas

Obtiene los conocimientos que te permitan desplegar tu faceta de productor musical capaz de componer, producir y dirigir proyectos musicales en distintos ámbitos, algo que actualmente no tiene equiparación en la formación universitaria en España. El profesorado, que destaca por su perfil activo en la profesión, te acerca a la industria musical, la producción audiovisual y la música en los medios, en especial para el mundo del cine

MÓDULO 1 INDUSTRIA MUSICAL Y MÚSICA PARA AUDIOVISUALES

El objetivo de este módulo es enseñar al alumno cómo desarrollar su trabajo personal y cómo manejar suficientes recursos para el proyecto final. Se trata de una investigación, dentro del contexto cultural actual, de los métodos de la producción musical contemporánea, incluyendo las tecnologías modernas y los formatos, y localizando los canales de distribución, las audiencias y las plataformas adecuadas para desarrollar un trabajo profesional.

Las clases y talleres giran en torno a tres de los ámbitos en los que el alumno podrá trabajar tras su graduación: la industria musical, la producción audiovisual y la música en los medios, en especial para el mundo del cine.

MÓDULO 2 PRODUCCIÓN DE UN PROYECTO MUSICAL

El alumno produce un proyecto musical profesional de forma autónoma, demostrando así los conocimientos adquiridos durante el año. En el desarrollo del proyecto estará guiado por los tutores que prestarán su ayuda con tutorías individuales.

El proyecto consistirá en la producción musical de las canciones de un artista o grupo de su elección. Se anima, no obstante, en este punto al alumno a que demuestre sus dotes creativas produciendo sus composiciones y a que explore nuevas y emergentes prácticas dentro de la industria de la producción musical. Debe demostrar su valía de cara a trabajar con estándares profesionales, manejando el tiempo y el presupuesto para completar la realización de un contenido creativo desde el concepto hasta la finalización.

MÓDULO 3 FORMACIÓN INSTRUMENTAL

El alumno practica la ejecución del instrumento elegido entre piano, guitarra eléctrica, bajo y batería, centrándose en la expresión musical, interpretación y técnica en solitario y con un conjunto.

Se busca que el alumno sea capaz de usar criterios técnicos y de interpretación musical de calidad desde un punto de vista profesional.

El trabajo en Ensemble consiste en, de forma grupal con estudiantes de otros instrumentos, ensayar un repertorio moderno, de cara a entender el papel del músico profesional y cómo trabaja una banda de música.

MÓDULO 4 TÉCNICAS AVANZADAS DE GRABACIÓN EN ESTUDIO

Alcanzar un conocimiento avanzado de la grabación en estudio, para un correcto trabajo con instrumentos acústicos y electroacústicos tales como la voz, baterías, guitarras…

El abanico de temas que se tratan en las clases incluyen captura, técnicas de grabación específicas para un instrumento, estaciones de trabajo digitales y práctica de grabación, mezcla y masterización. Por otro lado, el alumno tendrá también formación de software aplicado al diseño de sonido y la producción musical, tales como síntesis y sampling.

MÓDULO 5 LENGUAJE MUSICAL Y TÉCNICAS CREATIVAS

El alumno consigue aquí un nivel óptimo de conocimiento del lenguaje musical, armonía y arreglos desde un punto de vista teórico y práctico. El módulo desarrolla habilidades en la Interpretación, el uso de la notación y la habilidad para usar apropiadamente el vocabulario musical. Por un lado se estudia en partes separadas Lenguaje Musical referido a teoría, ritmo, entonación, repentización y dictado musical. Por otro lado, Armonía aplicada, arreglos para instrumentación moderna, familias instrumentales y notación musical.

El objetivo de este módulo es preparar al estudiante para trabajar con un amplio rango de estilos musicales, y desarrollar sus habilidades en la interpretación y el uso de la escritura musical. De forma que sea capaz de seguir diferentes tipos de composiciones usando varios sistemas de representación y escritura musical, es decir, que pueda leer y escribir música siguiendo una partitura.

Alberto Hernandez. Sonido Posproduccion. CEV Madrid

Alberto Hernández

Artista sonoro especialista en Posproducción
  • Componer y arreglar composiciones propias, y adaptar las obras ajenas.
  • Componer música original para una obra cinematográfica, de TV o videojuegos con criterio y capacidad de adaptación a las necesidades del cliente.
  • Trabajar en un entorno de tecnología para la creación musical mediante la programación y utilización de herramientas de síntesis sonora y secuenciación musical.
  • Realizar, dirigir o supervisar las grabaciones musicales de composiciones propias o ajenas.
  • Comprender la industria musical contemporánea.

Compositor–arreglista de canciones propias o incorporado a una discográfica.

Productor de grabación de álbums de canciones.

Compositor de Música para Cine, Tv o Videojuegos.

Ingeniero especialista en grabaciones musicales.

Gestor de proyectos en empresas discográficas y musicales.

Tus Estudios de Máster en CEV, orientados al mundo profesional.

Los Máster se imparten de la mano de un plantel de profesores con contrastada experiencia profesional y prestigio docente.

Adquiere las últimas técnicas y conocimientos que demandan los sectores más profesionales de la mano de los mejores, y realizarás tus prácticas de profesional en grandes empresas. Además CEV realiza actividades complementarias: visitas a empresas, participación en proyectos reales de emprendimiento, Master Classes…

¡Anímate a estudiar con nosotros!

Estamos a tu disposición para resolver todas tus dudas.

¡Contacta con nosotros ya!

Trabajos de nuestros alumnos

más info

Rellena el formulario y recibirás
temario y tarifas

Para más información del curso: 915 502 960

Su nombre (requerido)

Su e-mail (requerido)

Su teléfono

Su mensaje

Deseo recibir noticias por email 

  Acepto el acuerdo legal